文\郭松筠
铁线篆为小篆书体之一，而且最能代表小篆“篆引”的态势。《说文》中“篆，引书也”，又“引，开弓也。凡延长之称，开导之称，皆引申于此”。这正是篆引的本义和篆书体的特征及名称来源，它能概括我们今天所能看到的篆书的绝大部分。
柳宗元《江雪》 铁线篆 郭松筠作品
释文：千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
落款：郭松筠录古诗。
一、小篆大致可分为三种类型
（一）玉筯：“筯”同“箸”，筷子。以笔划粗细均匀，状如玉筯而得名，它具备小篆早期线条特征，是篆引发展的阶段性产物。李斯小篆《泰山刻石》最为典型，属于玉筯，字形端正，笔画均匀圆转，笔力遒劲，历代学习篆书的人都能从中受益。
（二）倒薤：这种篆引的线条的末端尖锐，像倒垂的薤叶，如：《尹宙碑》碑额篆书（《尹宙碑》全称《 汉故豫州从事尹府君铭 》，东汉隶书碑刻）。篆额已残，只存“从”“铭”两字。
（三）铁线：因用笔匀细如线、坚韧如铁而得名。铁线篆与玉筯篆相比，表面上只是线条有粗细之分，而内涵上却颇不相同。铁线篆以瘦劲取胜，结体修长，线条遒劲平整，笔画从头至尾粗细一致，婉曲翩然，追求“神”之所在，表达所想，正合于《周易》“立象以尽意”的审美范畴。
李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 铁线篆 郭松筠作品
释文：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
落款：李青莲诗一首，郭松筠书。
二、铁线篆是篆书中的极品
铁线篆是在《泰山刻石》《峄山碑》《琅琊台刻石》基础上演绎而出，它保留了秦小篆典雅、唯美、纯粹的特质，令之更趋极致化，并使这一书体的本质精神和艺术气息得以升华。它承袭斯、冰遗韵，其魂魄是高古的，其形体是唯美的，崇尚简洁纯粹。它的境界高妙，尤为耐人品味。
铁线篆的篆引线条与众不同，它简单、质朴、含蓄、中庸，从某种意义上说，它是小篆线条发展的终极形态。它的线条经历千锤百炼而得到升华，与大璞不雕时代的稚拙天趣不同，而是有着“既雕既琢、复归于朴”的美学特征，是经过高度提纯的线。这种线里面倾注了作者无限的热情和感悟，使它具有与禅悦精神相通的美感。它以不变应万变，万变不离其宗的旨趣，更强调内心的清净和愉悦，与儒家提倡的“修身”“养气”有着密切的联系。它不仅是文字现象，更是一种艺术精神的追求。铁线篆的篆引线条容纳着博大精深的中华文化，它不是旧时代妇人刺绣之描花样那样单一和直白，精良的铁线篆笔下涵盖和包容着数不尽的碑帖。
当代书法的实用功能几乎消失了，但是迎来了中国书法史上前所未有的伟大复兴。书法的纯艺术时代到来了，而铁线篆对于懂和不懂书法艺术的人来说都觉得是绝对的美、永恒的美。铁线篆圆转匀称、粗细相当,线条流畅婉丽，藏头护尾，挺拔舒展，细而不弱，婉而有劲,给人以稳定和谐及自信之感。比起玉筯和倒薤更加精美飘逸，婉通自然，是玉筯和倒薤的精练与升华。
欧阳修《采桑子·群芳过后西湖好》 铁线篆 郭松筠作品
释文：群芳过后西湖好，狼藉残红，飞絮蒙蒙。垂柳阑干尽日风。笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨中。
落款：欧阳永叔题咏颍州西湖词采桑子其一，此为欧阳修晚年居颍州时所作。庚午谷雨前二日，郭松筠书于东北松花江上游。
三、铁线篆的审美价值
铁线篆不仅有玉的骨力，而且用笔的方法与线条的质感又要与玉筯相同。书写铁线篆势必要对玉筯下一番真功夫后再进一步提升，并且需将心态调整到十分清净平和，心力和笔力都能达到炉火纯青的时候才能写出名副其实的铁线篆。所以说铁线篆从多方面展示着它的迷人魅力，体现着超越时代、超越时空的审美情趣和独特风格的追求，故而，观赏铁线篆着实是一种奢侈和高品质的享受。
在物质生活极大丰富、文化生活多元化、高科技日新月异的时代，铁线篆书写艺术更具有贵族精神，更强调内心的淡定和清安。它是一种高尚的人格理想、高贵的精神气质和高雅的审美情趣在黑白之间的展现。铁线篆匀净的线条、不事张扬的形体、没有妩媚的姿态，疏朗矜持，落落大方，显示出独有的高贵的气质和宽厚的精神，不媚、不娇、不乞、不怜，更多了一份艺术化的洒脱和超越型的智慧。
人们欣赏铁线篆作品主要依靠意会，而不是由作者论证。铁线篆的出现与流行有着深厚的社会基础与文化渊源，简单的好恶是不能令人信服地阐明一种艺术现象的。
沧海日少陵诗对联 铁线篆 郭松筠作品
释文：沧海日，赤城霞，峨嵋雪，巫峡云，洞庭月，彭蠡烟，潇湘雨，广陵潮，庐山瀑布。合宇宙奇观绘吾斋壁。少陵诗，摩诘画，左传文，马迁史，薛涛笺，右军帖，南华经，相如赋，屈子离骚。收古今绝艺置我山窗。
落款：癸巳夏日，郭松筠书。
假如我们有耐心，并能细心地去分析、品味铁线篆，不难发现其中蕴涵着被精炼到极限的种种美感。它的线条可以比作行云流水，极美而且极为自然；也可以比作美女清歌曼舞，有着说不尽的空灵与飘动，高雅而不矫饰，超尘拔俗、雍容华贵。杜甫有“书贵瘦硬方通神”之语，恰好是铁线篆的一种气质和境界的写照。
庄子曰：“天地有大美。”所谓“大美”，一曰形之美，二曰道之美，三曰德之美。形之美,曰充盈,曰精致;道之美,曰通达,曰刚健;德之美,曰包容,曰不伐。中国文字本身就是一种大美。篆书是中国文字华美之巅。铁线篆之美，表现在笔画和结体上更清纯、更生动。
篆书由于字体古老，更具有神圣庄重、图案美的观赏价值，它自形成以来颇受重视。历代重要内容、各种标题、重大碑额、手卷引首，皆以篆书来书写，以示尊贵。铁线篆虽然瘦劲，却向来是富贵的象征。
吉林北山楹联 铁线篆 郭松筠作品
释文：五载我重游，桑海高呤诗世界；一层谁更上，乾坤沉醉酒春秋。
落款：吉林北山古庙楹联之一，今已不存。辛未寒露，郭松筠书于无为斋灯下。
篆书之道，重在规整统一、庄重典雅、古朴流畅、刚柔相济。“篆书有三要：一曰圆，二曰瘦，三曰参差。圆乃劲，瘦乃腴，参差乃整齐，三者失其一，奴书耳。”这是王澍对篆书理论的真知灼见。
“圆乃劲”是表现篆书的气质；“瘦乃腴”是表现篆书的精神；“参差乃整齐”是表现篆书的德行。
在艺术的欣赏和风格的追求上，篆书本身用笔流转，不使顿折，必以瘦硬取神，铁线篆更是如此。但是瘦只是用以取神，不能片面地求瘦无肉，在能“瘦”的同时，使得瘦且丰润，方显富贵，这是真实的铁线篆最难达到的。“参差乃整齐”意即在笔画参差变化中求统一，也是因为篆书字形律于“方整”，缺失大小、长短、错落等因素，所以，不能一味地使之整齐，否则将陷于呆滞，不符合艺术规律。
“铁线”是因为它的笔画纤细却不纤弱得名，相反，它那筋骨强健的线条有如银钩铁画，以这种独特的手法来表现铁线篆的艺术魅力，使之个性鲜明、独树一帜。
苏轼《念奴娇·赤壁怀古》 篆书 郭松筠作品
释文：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。
落款：苏轼词，郭松筠书。
四、铁线篆书与法难能可贵
（一）书写难。铁线篆的书写难在笔力挺劲，中锋运笔，笔笔如刚丝受外力制约而转换形态，富有张力和弹性。所谓铁线，必当做到笔圆气畅。起笔藏头，收笔护尾，使起收之处呈现圆和之态，不露锋芒；起笔后的运笔稳行慢书，不轻不重，不提不按，线条始终保持着当直则直、当挺则挺、当婉则婉、当曲则曲的状态。骨力内蕴，气息通畅；明丽清朗，干净利落；运笔坚劲畅达，线条圆润瘦劲；点画粗细均匀，既具图案之美，又有飞动之势；其结构布置变化合度，曲直相宜。
由于铁线篆的线条十分匀细，起笔收笔做到藏头护尾很难，再则因为铁线篆的线条的超常匀细，字与字之间笔画多少而导致疏密相差悬殊，产生对立，更难体现出含蓄中庸、和谐统一的内涵。要做到通篇结构严谨疏朗，姿态优美飘逸，在书写用笔和线条表现力上要具有足够的创意。铁线篆的书写，不但要学习古人，临习碑帖，更要对前人书写技巧和审美情趣进行深入研究，在此基础上注重创新，重视独立意识，这样才能给后世新书体的诞生提供可借鉴的经典范例，避免过于严谨而影响书法的发展。
（二）结字难。在铁线篆的字形的设计上，取长方纵势，昂首垂尾，如洪钟稳立，呈均衡对等之形。然而洪钟毕竟是洪钟，不能机械照搬，导致铁线篆字形上窄下宽，脚宽腰细，这是常见的病态，一定要避免因为这种结字完全失去了铁线篆无宽宏大度之胸怀。
铁线篆的结体颇显辩证，长方纵势，上收下放；左右对称，字心中立，具装饰性。用笔似锥画沙，劲如屈铁，体态狭长，结构上紧下松，平稳端严，疏密匀停，雍容典雅，有庙堂之气概。铁线篆横如架梁，竖比立栋，布白匀衡，守黑有度，犹如窈窕淑女，长裙曳地，自然飘动，缓缓前行。每根线条充满生命的活力，且有明确的审美追求，要体现出铁线篆独有的丰富的意蕴和超脱的精神。
（三）布局谋篇难。写铁线篆作品选文章诗词或者自作诗文都很讲究，内容和字形选得恰当，写出来之后，字与字之间搭配妥切，通篇就很调顺。文章中常有重复字出现，但是写铁线篆作品时，一定注意通篇重复字要有变化，最好做到不雷同；笔画多和笔画少的字避免碰在一起，否则会有拥挤或空旷之感；字形相同或相近的字要多变化，参差却不杂乱，变化中要保持一致；章法上要体现出大小统一、井然有序，笔画多的要小，笔画少的要大；讲究布列成队，行气贯通。单独观看，个个如白描图案，清新淡雅；整体欣赏，每一幅作品若精美织锦，飘逸柔美。铁线篆有超越时代审美的情趣和独特的风格，无论是唐代或清代的铁线篆，都能体现出汉人着装，宽舒长垂，雍容优雅，简约质朴，矜持端庄的精神内质。
门联 铁线篆 郭松筠作品
释文：图画本天成，试观四壁云山，万家烟火；楼台从地起，且喜大江东去，爽气西来。
落款：吉林市北山古庙楹联。辛未寒露后，郭松筠篆。
清孙承泽云：“篆书自秦、汉以后，推李阳冰为第一手。今观《三坟记》，运笔命格，矩法森森，诚不易及。然予曾于陆探微所画《金滕图》后见阳冰手书，遒劲中逸致翩然，又非石刻所能及也。”李阳冰的铁线篆，线条或如垂柳之摇曳，或如流云之舒卷，洋溢著一种抒情的气息，代表着小篆书法在唐代复兴的文采风流。
孙过庭在《书谱》中说“篆尚婉而通”，屈曲流美乃是篆书的首要审美特征。铁线篆的线条更为纯净温婉、秀美端庄，它本身就能包蕴着情感和修为。
铁线篆方中寓圆，挺拔遒劲，笔致古朴，刚柔相济，活泼中现稳重，秀美中亦显端庄，中正虚和，神韵超绝，笔墨之外有一种正大光明之概，体现一种创造精神和自然之趣。
《四时读书乐》 铁线篆 郭松筠作品
释文：（春）山光照槛水绕廊，舞雩归咏春风香。 好鸟枝头亦朋友，落花水面皆文章。蹉跎莫遣韶光老，人生惟有读书好。 读书之乐乐何如，绿满窗前草不除；（夏）新竹压檐桑四围，小斋幽敞明朱曦。 昼长吟罢蝉鸣树，夜深烬落萤入帏。 北窗高卧羲皇侣，只因素稔读书趣。 读书之乐乐无穷，瑶琴一曲来薰风；（秋）昨夜庭前叶有声，篱豆花开蟋蟀鸣。 不觉商意满林薄，萧然万籁涵虚清。 近床赖有短檠在，对此读书功更倍。 读书之乐乐陶陶，起弄明月霜天高；（冬）木落水尽千崖枯，迥然吾亦见真吾。 坐对韦编灯动壁，高歌夜半雪压庐。 地炉茶鼎烹活火，四壁图书中有我。 读书之乐何处寻，数点梅花天地心。
落款：翁森诗《四时读书乐》四首。癸巳岁末郭松筠篆。
五、铁线篆永恒的内涵美
铁线篆的单一就是大千世界的总括，是书家艺术精神与人性的凝聚。线条的细密精微、婀娜多姿仅是它表层的美，而深入探索其哲学底蕴，探索其深层次的文化内涵妙不可言，可惜现在被高速发展时代浮躁的人心所覆盖了。苏轼曾经为书法勾画出这样一种艺术境界：“笔势峥嵘，辞采绚烂，渐老渐熟，乃造平淡，实非平淡，绚烂之极。”以此来形容和欣赏铁线篆，真可谓恰当之至。
在艺术作品中，往往在表现形式限定后，会把功夫下到深层。越是形式复杂，越容易把精力消耗在表面上，流于肤浅，放松了对内涵的充实。老子语云：“少则得，多则惑。”即此之理。
铁线篆中体现出“贵柔”“求静”的哲学意识。它的运笔没有激流奔腾的宣泄，没有强烈的起伏跌宕。随着线条的延伸，流露出含蓄的灵秀之气。那种不事张扬、不去炫耀、淡泊宁静、自然而然的品格也正是“夫水之汐也，无为而才自然矣”的体现。这样广博深厚的美感，蕴涵着中华民族文化精神的最深层的核心，这种精神浓缩在单纯的运笔和极其丰富的细微变化之中，它是书法艺术中无法取代的一颗璀璨的宝珠。今天来研究铁线篆，正是由于它的无可取代性。
当今书界由于受西方现代艺术思潮影响，往往过分强调视觉艺术的冲击力，注重形式上的感受，使有些作品流于审美粗糙和盲目狂放。作为铁线篆这种入细入微的静态理性美，潜涌于字里行间，寓寄着中华文化艺术精神的“内悦”核心。这种生命力扎根于中国传统文化的丰厚土壤，这种超凡脱俗、经过提炼升华、超越时空的美感情趣还是值得今人借鉴的。
郭松筠
Guo Songyun
1949年生，吉林人。中国书法家协会会员，中国震旦佛教艺术研究院艺术顾问，美国德风画院秘书长。
书法作品入选“海峡两岸书画名家作品展”“中日妇女书法交流展”等。在“国际文化交流中心‘赛克勒杯’中国书法竞赛”中荣获二等奖、“中国教师国际书法大奖赛”中荣获一等奖等。书法理论文章《铁线篆审美观念分析》入选“第三届全国青年书学讨论会”，并在《青少年书法报》上刊载。其传记载入《世界华人美术家年鉴》《世界美术家传》《世界艺术家名人录》《世界艺术家人才纪录大全》《中华英才大典》《中华骄子》《东方之子》书画卷、《世界优秀人才大典》《中国现代书画界名人大观》等。